domingo, 9 de junio de 2019

LA ORQUESTA DE SANTIAGO SILVA Y COROS. GRAN ESPECTÁCULO.

Santiago Silva T.
Esta reseña se la dedico con mucha nostalgia y aprecio a Santiago Silva Tirado, un músico miraflorino que, con su orquesta, hizo bailar a lo más selecto de la alta clase social limeña. Fueron muchas décadas desde que apareciera allá por el año 1955 conformando la Orquesta Infantil de los Hermanos Silva, precoces muchachitos que darían mucho de qué hablar en su futuro. Hago memoria y me acuerdo de Santiago, Luis, José, Mauro y Andrés. Creo que todos tocaban el acordeón, pero destacaba Luis con su saxofón llevando las melodías y el pequeño Andrés dándole a la percusión con brillante estilo. Causaron revuelo y se presentaban hasta en la radio.

Sabía mucho de ellos, porque visitaba mucho a Domingo Rullo en la Casa Sterling de la Av. Larco de Miraflores y él gran maestro argentino demostraba al público los instrumentos musicales que vendía, especialmente los acordeones Scandalli. Ya laboraba en Radio Victoria como locutor desde 1953 y presentaba al maestro y su orquesta típica argentina con sus cantores Raul del Mar y Roberto Tello. Un cliente asiduo era el papá, el distinguido arquitecto Mauro Silva Cornejo que, con su esposa Doña Queta Tirado, incentivaban a sus hijos a ingresar al mundo de la música. Todavía no teníamos noción de lo que significaba ser músico. Siempre deseé ser pianista.

Linda chica y con su trompeta.
El acordeonista y su agrupación que brillaba en los bailes sociales era Carlo Berscia, un italiano de lo más cordial y que se presentaba en la Tiendecita Blanca e igualmente en las radio emisoras. Creo que fue el que dio una idea de hacer lo mismo a los hermanos Silva. Es así que, poco a poco, surge la Orquesta de los Hermanos Silva ya en otra dimensión. Santiago era el director y el que, con los años, promocionaba a su elenco a través de la radio y la televisión. Los ex alumnos del Colegio Champagnat se reforzaron con otros profesionales y no tardaron en convertirse en la primera orquesta preferida del Club Terrazas.

Santiago Silva Tirado, al margen de lo hasta aquí contado, cumplía muy bien con un requisito que sus padres implantaron: ser profesionales con una carrera que les sirviera para siempre. Así se graduó en la Universidad de Ingeniería de Lima. Aquél agradable señor Don Mauro Silva Cornejo, a quien tuve el honor de conocer y tratar, sentir su cordialidad y sano orgullo por sus hijos, fue también para mi un gran ejemplo. Nuestro personaje Santiago Silva era un especialista para promocionar sus Bailes de Año Nuevo. Tarifa alta y a la que accedía la distinguida sociedad en la que se movía con su orquesta y coros. Todo un espectáculo.

"Santiago Silva su Orquesta y Coros".
No dejó de ser el muchacho cordial y, por supuesto, bailé en muchas oportunidades con su orquesta, porque amenizaba casi todos los aniversarios de la Compañía Peruana de Radiodifusión S. A., es decir el Canal 4 de Televisión. Cobró una fama extraordinaria  y era tanta la demanda de grupos orquestales por esos tiempos, que sus hermanos comenzaron a formar sus propias agrupaciones y con mucho éxito. El repertorio era internacional y venía con cumbias, valses, boleros y los famosos pegaditos, especialmente para los bailes de Carnaval. Santiago y su trompeta encabezaba el desfile de bailarines que recorrían el ring de baile a toda orquesta.

Allá por la década de 1970 ya existía el Hombre del Acordeón y en una fiesta social hallé a Santiago Silva que, viéndonos sólo acompañados de un baterista y un cantor, tuvo la gentileza de felicitarme y demostrar su gran humanidad. Reside en Miami , es director y manager de su orquesta y, al margen de sus actividades musicales, es un abuelo y con bisnietos a los que adora. Me siento feliz de reseñar a Santiago Silva Tirado y su pequeña historia engalana nuestro blog "Artistas en el Perú". Repito, no soy historiador, soy simplemente un entusiasta ser humano que cuenta sus experiencias, sin mayor investigación que la de su memoria. Gracias.

martes, 21 de mayo de 2019

ROMY NEYRA. ESTRELLA DE CORACORA QUE LE CANTA AL PERÚ.

"Romy Neyra".
A lo largo de mi recorrido reseñando a artistas peruanos e internacionales que dejaron huella en el Perú, siempre pienso en aquellos dedicados a cantar lo nuestro, lo de tierra adentro. Una de las primeras estrellas que traté fue "La Pastorita Huaracina" y así han ido desfilando compositores, poetas y buenos intérpretes. Me da gusto en esta ocasión reseñar a "Romy Neyra", un alto valor de Ayacucho y al que hemos tenido el inmenso placer de oír a través de Facebook, donde nos regala esta bella música y un repertorio propio. Deseo así apoyarla, porque canta por amor  la música.

No tiene mi edad, es de una generación actual, pero como me  sucediera en la época que fuera estudiante, una de mis aspiraciones era estudiar el piano. Ser músico. La Gran Unidad Escolar "Tomás Marsano" había sido inaugurada en 1950 y tenía dicho instrumento y profesor para quienes tuvieran vocación y condiciones. Un requisito era poseer piano para poder practicar y la autorización paterna. Mi padre, un hombre muy bueno, no lo entendió así y tenía muy malas referencias sobre los músicos a los que trataba de bohemios y borrachines. Todo aquel sueño tuvo un mal despertar.

Romy Neyra logró sus objetivos.
Lo mismo le sucedía a "Romy Neyra". Desde muy niña, ya cantaba en su Coracora querida y donde el arte es propiedad de su gente, pero en el seno familiar había impedimentos. Quizá los mismos motivos nuestros. En lo que si estaba bien es que, lo primordial, era tener una buena educación y lograr la profesión que le asegurara su existencia. Debo deducir que para Romy, la niña, había una mordaza a fin de que no luciera su canto. Es historia que se repite, pero que al fin, y gracias al esfuerzo propio, cambia. Con mucho placer le doy la bienvenida a mi blog "Artistas en el Perú".

Ya estando en la capital y con once años de edad, Romy Neyra sentía la nostalgia del hogar paterno. Lejos de mamá y papá. De la familia querida y de los amiguitos del colegio. Sobre todas estas penas, se imponía su deseo de triunfar en Lima. Llegó la edad juvenil y, a escondidas, participa en actuaciones escolares para regocijarse cantando. Lo tenía prohibido. Estudió canto en el TEA  y luego del año, logró ganar una beca para otro más. Participo en actividades culturales y ganó un concurso entre treinta participantes con un contrato para cantar en la peña criolla "El otro Tomasito".

Romy y su primera producción.
Con el apoyo de una prima querida, la juvenil Romy siguió en su objetivo de cantar. Conoció al Sr. Antonio Durand que le ofreció grabar un disco y ya en plena tarea tuvo que abandonar por desacuerdos familiares. Llegó su época romántica y se casó con el primer y único amor de su vida y con un fruto divino, una bella flor que es motivo de su existencia. Aprendió el Inglés en la Universidad Federico Villareal, de la que egresó como docente en esa especialidad. Lo importante es que jamás dejó el canto. Se las ingenió para sobrevivir y salir adelante en esta Lima que da oportunidades a quien las busca.

Culminó sus estudios en la Universidad Nacional Mayor de San Marcos como Química Farmacéutica y dejando el arte por muchos años. Desde el 2017 retornó en busca de su sueño y realizó su primera producción titulada "Me enamoré" con la guitarra de Edwin de la Torre, gran apoyo para ella. A la fecha, incursionado en programas de la televisión como "Misky Taky" y otros. "Romy Neyra" ha sabido vencer las adversidades y siempre de las manos de Dios. Esta no es su historia. Es una simple reseña que dedico a esta dama de Coracora, provincia de Parinacochas, Ayacucho y esperando mayores triunfos. Gracias.

sábado, 13 de abril de 2019

NELSON ARIAS: "EL MEJOR BALADISTA DE AREQUIPA, LA BLANCA CIUDAD.

"Nelson Arias".
Nelson Arias nació en la república independiente de Arequipa y desde muy niño sintió predisposición por el canto, arte que provenía de familia, puesto que sus padres eran amantes de lucir sus voces en las veladas familiares. Como consecuencia de ello llegaría su etapa escolar y en cada celebración su participación era casi obligatoria. Ya sea como un niño solista o integrando el coro del colegio. Era tanta su vocación que había que señalarle horarios especiales de ensayos y así no descuidar los estudios. Por aquellos tiempos se da el lujo de competir en varios certámenes y triunfa  en el concurso "La Voz del Niño". La Blanca Ciudad tenía un artista en ciernes de futuro ganador previsto.

Pasó el tiempo y no tenemos dato alguno de que hubiera sido tentado por alguna de las clásicas carreras que llevaban a los adolescentes a ingresar a un instituto superior o universidad. Fue adquiriendo personalidad artística debido a que su talento vocal era requerido en la radio local o en los espectáculos que se llevaban a cabo en diversos escenarios. Su aspiración era llegar a la capital y sólo pudo hacerlo en cuanto tuvo mayoría de edad. El jovencito Nelson Arias encuentra en todo su auge a la Nueva Ola y busca repertorio internacional en los temas que triunfaban en el Festival de San Remo y en base a su esfuerzo y buen gusto va en busca de competir en buena lid.

El joven artista arequipeño encuentra apoyo en uno de los periodistas más afamados del diario "Última Hora", Guido Monteverde, crítico de espectáculos y que al oírlo le augura éxitos que jamás imaginaba. Gracias a él participo en "Nuevolandia" que se transmitía en el Canal 9 de Televisión y su camino al triunfo al considerarlo la revelación juvenil del Perú. Lo evoca con mucho cariño. Logra su primer contrato y graba sus primeros discos para el sello ODEÓN. Es así que en todas las emisoras radiales se propalan las baladas "Y por lo tanto", "Amor perdóname" y "Si te sientes sola", entre otras, que se convierten en favoritas de la juventud romántica y alcanzando niveles que jamás hubiera imaginado. Evoca también agradecido a Eddie Gonzalez, gran comentarista peruano. Nacía así el gran baladista "Nelson Arias".

Doy testimonio de los anhelos de este gran cantor, porque llegaba a mediados de la década de 1950 a los estudios de Radio Victoria, muy especialmente a los espacios musicales donde era objeto de entrevistas y hacer oír sus grabaciones. Por ese tiempo es que logra dejar en el acetato un buen grupo de canciones que darían lugar al Larga Duración "Sólo Éxitos". Va escalando posiciones y ganando premios como "El Trofeo Guido", "El Micrófono de Oro", el Trofeo Triunfo" y el codiciado premio "NAYLAMP" otorgado por la Cadena de Comentaristas de Discos del Perú. Es bueno reconocer el esfuerzo desplegado por Nelson Arias en busca de sus objetivos y dejar huella de sus triunfos.

Mejor Baladista Mistiano 
Llega la era de la televisión y suena su segundo Larga Duración "Canciones del Festival de San Remo" y se le puede apreciar en toda la magnificencia de "La Nueva Ola", alternando con Pepe Miranda, Elmo Riveros y Pepe Cipolla entre otros, haciendo giras por nuestro territorio peruano y llenando escenarios entre vivas y aplausos. Nelson Arias hace una pausa, lo que se considera un retiro voluntario y retorna grabando su tercer L.P. "Hoy Canto para Ti". Obtiene el anhelado "Trofeo Diana" como "El Mejor Cantante de 1986" y más tarde, por dos años consecutivos, el 89 y 90, como "El Mejor Baladista Peruano" y otorgado por los principales cronistas del espectáculo.

Ingresamos al año 2000 y ya el mundo artístico dominado por la televisión es muy diferente. Nelson Arias se alejó de su patria y radicó buen tiempo en los Estados Unidos y dedicándose a la interesante ciencia del naturismo y buscando en el fondo de los beneficios que a la salud ofrece. Ya estamos en el 2019 y por aquella amistad lograda en tiempos idos, retorna con novedades que son un regalo para el buen oído. Son presentaciones en vídeos y con arreglos modernos que, al finalizar esta reseña, estarán cautivando a su fiel público y conquistando más admiradores. Deseándole los éxitos que se merece, ha sido muy grato tratar parte de la vida del gran baladista peruano "Nelson Arias". Gracias.

sábado, 12 de enero de 2019

"CECILIA SOLÍS". SOPRANO EXCEPCIONAL Y MÉDICO GERIATRA CUYA PASIÓN ES EL CANTO.

"Cecilia Solís".
Las veces que nos toca agregar otra figura del arte, generalmente, es porque tiene una larga trayectoria en su especialidad. Es de aquellas figuras con fama en los escenarios y de la que tenemos amplias referencias. En el caso que sigue, no es así. Es un ser humano diferente y cuya profesión se podría decir es en el campo de la salud. Cecilia Solís, es médico. La podría estar reseñando en mi blog "Es mi Salud", pero en este caso le doy la bienvenida con los brazos abiertos y esperando lograr mi objetivo de reseñarla como se merece.

Se trata de una soprano que busca expandir su voz a través de un repertorio lírico y muy especialmente del mundo de la zarzuela española. La hallé a través de la agrupación "Médicos en Concierto" y quedé sorprendido. Quiero dejarme entender que nunca imaginé podría suceder lo que ahora reseño. Estaba internado en el Hospital Sabogal del Callao, muy delicado y sin un diagnóstico que me asegurara cual era mi futuro. En esas rondas médicas llegó como un ángel custodio la Dra. Cecilia Solís y me observaba y sentía que con ella podría salir de mi pesadilla.

Médico Geriatra y Soprano.
Es que lo que deseaba era ir a mi casa, volver a mi hogar y que Dios decidiera mi vida. Creo que logré mi objetivo y pronto volví a mi tranquilidad. Como es costumbre, debía retornar para el tratamiento en consulta. Así llegué a Pediatría y leí que mi médico sería la Dra. Helga Solís Mujica y, ya bastante recuperado, me reconoció y me trató como "Carlomagno", porque ese era el nombre con el que me trataba cuando estuve internado. No se me venía por la cabeza que, tiempo después, estaría oyéndola cantar temas de zarzuela con todo el arte de una soprano coloratura.

Empecé a escribir "Artistas en el Perú" hace ya más de diez años y he reseñado a cantantes, compositores, actores y mucha gente que he conocido por mi actividad de locutor en la radio y en la televisión del Perú. Se que la Dra. Helga no me ha autorizado para que me tome la libertad de reseñarla, pero es mi gusto y un honor dedicarle mi admiración hacia ella como gran soprano y confesar que me deleito oyéndola. A través del Facebook he manifestado que la abuela de mis nietos fue una soprano de la que me enamoré cando actuó en Radio Victoria como "Gaby Rossi.

Coro de la Vicaría China San Francisco de Asís.
"Cecilia Solís" también integra el Coro de la Vicaría China San Francisco de Asís y que, como es lógico, incluyen en su repertorio obras clásicas del repertorio de los grandes maestros y corales de nuestro querido Perú. No tenemos mayor información de su trayectoria musical, pero suponemos habrá pasado por el Conservatorio Nacional de Música. Observo que el canto es su pasión y la he oído cantando temas del repertorio lírico internacional como "María la O", del compositor cubano Ernesto Lecuona y que le permite lucir su espléndida voz.

Prometo indagar algo más con la propia Dra. Solís y reforzar esta reseña con mayores elementos de ilustración. Es una luchadora profesional en su campo de la medicina para apoyar a pacientes con el Síndrome de Down y el Autismo. Es una de los baluarte de "Médicos en Concierto" y tiene una  debilidad por las "empanadas Clobo de Chiclayo que, también, nos ha provocado probar. Esperamos tener otras referencias sobre su arte de soprano y no está todo dicho en esta breve reseña de la médico artista "Cecilia Solís", gran amiga del Hospital Sabogal del Callao. Gracias.